HDR后期调色为选送索尼杯赛的《北辙南辕》短片增光添彩

　　爱奇艺调色师艾老师(化名)坐在屏幕前随意地转动几下滚轮，索尼BVM-X300监视器中开始播放由爱奇艺选送参赛索尼第十届“超高清杯”的短片《北辙南辕》，五分钟的HDR短片令人赏心悦目。为了加强对比和形象化讲解，艾老师使用了几幅调色前画面与短片HDR调色后画面对应解读，从中可明显看出，调色前平淡的画面充满着不易形容的多样化元素，杂陈其中，视觉重点不突出，一经调色师进行层次渐变、冷暖调交替等操作，好似“混沌初开，气之轻清上浮，气之重浊下凝”，画面迅速出现焕然一新的变化。

　　《北辙南辕》截图：富有电影质感的画面

　　感谢索尼专业系统和爱奇艺方面的协助，得以采访到艾老师，他负责了《北辙南辕》参赛HDR短片的调色工作，这部由爱奇艺选送的短片参赛了索尼第十届“超高清杯”并荣获短片类一等奖。此刻，艾老师透过专业监视器BVM-X300，通过分镜头娓娓道来，从调色这个纯幕后角度对《北辙南辕》里的若干镜头进行了一次近距离透视和讲解，使我们了解到在索尼黑彩晶大屏幕上那些震撼、出彩、养眼的画面从何而来，这些幕后细节的打磨助力《北辙南辕》短片在前期技术和艺术层面均属高品质的基础上锦上添花，更上层楼，并在参赛评比中赢得专业人士赞誉。

　　优质的拍摄素材是调色出彩的关键

　　参赛的《北辙南辕》短片是一个高度浓缩的影像故事，前期拍摄由赵小丁摄影团队使用负有盛名的索尼6K全画幅摄影机CineAltaV完成，在这部HDR短片中，爱奇艺方面选择了一些反映都市繁华、胡同里空间逼仄、高光强烈、对比反差大等不同类型的精彩镜头，逐幅镜头调色后，可以说是精品镜头的汇编，从影调、风格、对比上解读这些镜头，可以看出《北辙南辕》这部短片的优质影像，来源于底蕴丰厚的前期拍摄器材、精湛的拍摄技术以及后期剪辑调色的精雕细琢等诸多方面。

　　艾老师讲解了一个镜头实例。先看调色前画面，一间暖色调的餐厅，有些令人眼花缭乱的布局，光源稍显繁杂，没有表现出突出的重点来吸引观众眼球，但是，索尼X-OCN XT记录格式为进一步调色蕴含了丰富的可调节的色彩空间、影调和层次感。经过精致的曝光、对比度、白平衡等调节，调色后画面开始焕然一新，整体上展示出金碧辉煌的装饰和设计，甚至西式座椅边缘局部的光影也传递给观众考究和奢华之感。

(所有照片请爱奇艺老师提供后替换)

　　《北辙南辕》截图：前期素材蕴含了丰富的调色空间

　　在艾老师看来，调色后画面很好地反映出索尼CineAltaV电影摄影机拥有的优秀性能，正因为前期拍摄上宽容度、宽色域、位深等基础指标的强大，调色空间才能游刃有余，使画面显示出更多的深度感，色彩更加细腻，场景中展示出更多细节，充分和准确的契合影片内容所要表达的意境。

　　还有一个室内夜景镜头。两位女士一正一反相向而坐，落地窗外则是繁华喧嚣的大都市夜景，大光孔虚焦拍摄的车水马龙带来了流动的光影线条和点点光斑，演员头上亮晶晶的金属灯罩映衬反射着房间内外各种光线，这是一幅多种元素复杂地交织在一起的画面，拍摄上富有创意和深层寓意。

　　《北辙南辕》截图：远处的光影显得画面很通透

　　艾老师注意到调色前画面中有一个细节，正面演员头部附近有一个窗外的大圆光斑，如果处理不好这种高光点，可能会引起整体画面喧宾夺主的不适感，于是艾老师开始修正并平衡场景中的多种明暗关系，让夺人眼球的大光斑发挥正面作用，提示观众一种窗外远景的距离感，进而使画面显示出强烈的通透感;还有昏暗中光源的边缘以及画面中那些撞色元素的存在，都有效地得到了空间和色彩上的扩展。艾老师感慨地说，这个操作充分表现了前期优质HDR素材的重要性，通过HDR调色使作品极具视觉冲击力。

　　用色彩和光线助力影片讲好故事

　　调色工作好像不难，但实际并非如此。艾老师说，首先需要经验的反复积累;其次是调色师不能以自己的喜好去完成调色，我们只是影视制作全流程中的一个环节，要服从于全局;还有，影片故事和讲述风格为我们树立了要遵从的主基调，读懂它的内容以后，调色师才能用色彩、光线、影调等元素的变化帮助影片更好地讲述故事。

　　艾老师调取了一间餐厅的内景镜头，调色前画面整体色彩偏重并伴随着突出夺目、抢夺视线的大色块，层次感不强，屏幕可见画面缺乏了要强调的主体，缺乏了高光区和低色温，环境中一些小线条的质感也不突出，画面略显陈闷。艾老师在屏幕上操作了一番，强调了某几个画面局部，出彩的是，随着画面元素重新构建了反差、对比等影像关系，调色后画面开始呈现出立体感。艾老师解读说，当我们强调不同的光线和颜色时，画面视觉感受可以很平也可以很饱满，如果强烈的质感一旦过度，会导致画面失衡，因为色彩浓重，我在处理时就做了一些强化处理。

　　《北辙南辕》截图：大色块具有装饰性的艺术效果

　　的确，调色后的HDR画面对比调色前画面，凸显后期调色的价值，随着画面色彩出现鲜艳和立体，大胆亮丽的大色块也具有了装饰性的艺术效果，引导着我们对画面的解读也随之活跃起来，似乎感受到室内踱步的人物的内心世界，正呈现出复杂的情绪和起伏的波澜。

　　观众对影视画面的主体存在着主动、主观的判断，调色师就需要借助影片中线条、空间、影调、色彩等元素去强化、弱化、加强各种视觉元素，甚至建立新的空间秩序。画面显示的是一个小公园，调色前画面初看平淡、波澜不惊，男女演员在一片芦苇中拿着渔具穿行。艾老师做了如下几个处理，让画面元素隐匿或者增强：发现了云朵中有一些暖意，摇曳的芦苇顶部有暖色调高光存在，这些局部调暖以后，突出了高光区，调节了冷暖平衡;下一步，对前景的草丛进行压暗、抽取颜色的操作;几步操作下来，调色后整体画面显示出层次，冷暖色调的搭配和光线的运用也恰到好处，阳光感令人舒适和愉悦，观众也欣赏到如此惬意的美景。

　　《北辙南辕》截图：远、中、近景都有调色

　　调色一定要基于前期拍摄器材和技术

　　调色师在昏暗的光线下安静地工作着，他在平淡的画面中发现并分离蕴藏的层次，找寻画面上需要保护的蛛丝马迹，眼见着一些容易被忽视的细小光感，一旦被发现并被强调出来，画面细节迅即变得丰富，画面整体也随之充满立体感。

　　艾老师总结说，调色师的工作肯定要基于前期拍摄，基于那些原始素材在宽容度、宽色域、高动态范围、位深等多方面是否优质，基于拍摄内容是不是拥有层次感，能不能将冷暖色调自然地嵌入其中，所以我们很容易从后期素材上看出摄影机是否优秀，拍摄技术是否精湛。《北辙南辕》短片为什么在调色上可创作空间大，简单说就是摄制组在拍摄器材的表现和摄制组对拍摄技术环节的把控上十分出色，为后期提供了足够的空间。。(本文所用照片由爱奇艺方面提供)